Equipa

Diana Bernedo

DIRECÇÃO ARTÍSTICA

Actriz, encenadora e professora de teatro. Licenciada em Interpretação Gestual pela Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Técnica Superior em Realização de Audiovisuais e Espectáculos, pelo Instituto Mendizabala de Vitoria-Gasteiz. Especializou-se em Método Suzuki com Tadashi Suzuki e a SCOT company no Japão; Viewpoints com SITI Company e Mary Overlie em Nova Iorque, País de Gales e Espanha; Mimo e Pantomima com Marcel Marceau, José Piris e L’Ange Fou em Madrid e Londres, e Commedia dell’Arte com Antonio Fava em Itália. Complementa a sua formação com artistas como Hajo Schüler, Raúl Iaiza; Kameron Steele, Tapa Sudana, Aurelia Jarry, Jan Freslev, Frey Faust, Barbara Fritsche e Serge Poncelet, entre outros.

Actriz em múltiplas peças com encenadores como Tadashi Suzuki, sendo a única atriz espanhola a trabalhar com o encenador japonês; José Luis Gómez, Antonio Castro, Robert Carsen, Luc Bondy, Pier Luigi Pizzi, Ernesto Caballero, Marcos Morau, Mattia Sebastian Giorgetti; na SCOT Company, Teatro de la Abadia, Companhia Nacional de Teatro Clásico, Centro Dramático Nacional, La Fura dels Baus, La Veronal, entre outros, com várias digressões mundiais. Participa em mais de uma dezena de óperas do Teatro Real de Madrid e actua nas 9th Theater Olympics no Japão.No cinema actua nos filmes A Pollock painting with blood de Rui António, em Portugal, Hereje de Ignacio Oliva, em Espanha e Al acecho del leopardo de Enrique Rentería no México; e nas séries de televisão Museo Coconut, Generación XXI, Centro Médico ou Ciega a citas.

Directora de movimento e formadora de Teatro Físico em Espanha, Portugal, Inglaterra e Itália. Docente da Escuela Int. de Mimo e Teatro Gestual Nouveau Colombier, durante 10 anos. 

Dramaturga e encenadora das peças Transits, La Odisea, Cocktail, Filhos da evolução, Morreu Pavarotti, As bodas de prata do Conde Baldinski, Asas de Papel, Cinema Miami, A Corda!, Memórias de uma avestruz, Sai da Frente, BullDog, Algo de Macbeth e Cabo das Tormentas. 

Fundadora e directora artística da companhia JAT – Janela Aberta Teatro. Co-directora do Grupo de Teatro Comunitário – Quarteira Fora da Caixa e do Teatro de Vizinhos de Faro e membro da International Suzuki Company of Toga (I-SCOT). 

Miguel Martins Pessoa

DIRECÇÃO ARTÍSTICA

Actor, encenador e professor de teatro. É licenciado em Direito e pós-graduado em Ciências Internacionais e Políticas pela Universidade de Lisboa, e em Direitos Humanos pela Universidade de Coimbra. Formou-se em teatro na companhia Pequeno Palco de Lisboa, de Rui Luís Brás e João Ferrador. Especializou-se com uma bolsa da Fundação Calouste Gulbenkian em Teatro Físico na Escuela Internacional de Mimo e Teatro Gestual Nouveau Colombier, de José Piris, em Madrid. Estuda Método Suzuki no Japão com Tadashi Suzuki, Kameron Steele e Aki Sato-Johnson. Complementa a sua formação teatral com artistas como Hajo Schüler de Familie Flöz; Raúl Iaiza de Regula Teatro, Grotowski Institute e Odin Teatret; Rob Tannion de DV8; estuda clown com Paco Pacolmo, butoh com Tania Garrido e Yuko Kominami, método Lecoq com Arturo Bernal, mimo com Claudia de Siato e Carlos Varela, dança com Sabina Angelibusi e Frey Faust, máscara com Hernán Gené e encenação com Rogério de Carvalho.

Desenvolve projectos de educação para os Direitos Humanos, através do teatro, na Turquia, Grécia, França, Alemanha, Espanha e Suécia.
Realiza o documentário Nadie Sin Teatro, gravado na América do Sul, sobre o teatro como arte de transformação social.

Actor em companhias de Portugal, Espanha e Turquia, com encenadores como Luís Vicente, Alberto Castrillo-Ferrer, José Piris e Rui Luís Brás, em companhias como o Pequeno Palco de Lisboa, ACTA – A Companhia de Teatro do Algarve, Sigilo Teatro, Mimox Teatro, Grupo de Teatro da Amnistia Internacional, KEDV, e colabora em peças como Lecture on nothing de Bob Wilson nas 9th Theater Olympics no Japão.
No cinema actua nos filmes Hereje de Ignacio Oliva, em Espanha, A Pollock painting with blood de Rui António em Portugal e em várias curtas-metragens;

Director de movimento e Formador de Teatro Físico em Espanha, Portugal, Inglaterra e Turquia. 

Dramaturgo e encenador dos espectáculos BullDog, Algo de Macbeth, Asas de papel, Abismo, Benim Arkadaşım, As bodas de prata do Conde Baldinski, Filhos da evolução, Morreu Pavarotti, A Corda!, Memórias de uma avestruz, Cinema Miami, Sai da Frente, Luzes da Guerra e Cabo das Tormentas.

Fundador e director artístico da companhia JAT - Janela Aberta Teatro. Director e encenador dos Grupos de Teatro Comunitário: Quarteira Fora da Caixa e Teatro de VizinhEs - Faro.

Joana Cabrita Martins

Produção e actriz

Produtora, designer e actriz.
Integrou os grupos de teatro académico: Improviso (Escola Secundária Tomas Cabreira), onde participou como actriz e cenógrafa na peça adaptada do texto Bernarda de Alba, de Garcia Lorca (2002), encenada por Teresa Henriques; Miscutem (grupo de teatro do ISCTE), onde participou como actriz e cenógrafa na peça O Sr. de Pourceaugnac, adaptação do texto de Molier (2004), e na peça Coitus Interruptus, de A. Branco (2005), encenada por Ana Isabel Augusto; grupo de teatro da Faculdade de Belas Artes de Lisboa (2007), orientado por A. Branco. É membro fundador do LAMA- Laboratório de Artes e Media do Algarve, onde integrou as criações "A Olho Nu" de 2011, inspirada em "O Carteiro de Pablo Neruda", interpretação de Emanuel Arada, Hugo Bettencourt e Joana Cabrita Martins, e “Roubei um Livro na Cabine de Leitura e Hoje Vou Ler “de 2019, ambas sob a direcção de João de Brito.
Integrou o elenco da criação “Atlas” de 2015, sob a direcção artística de Ana Borralho, João Galante e Rui Catalão, e da criação “Pronuncias” de 2016, com encenação de Rui Gonçalves, apresentadas no Teatro Municipal de Faro.
Actriz formada em Teatro Físico pelo JAT- Janela Aberta Teatro. Integra o grupo de teatro comunitário- VizinhEs de Faro, sob direcção artística de Diana Bernedo e Miguel Martins Pessoa.
É produtora do JAT- Janela Aberta Teatro desde 2021. Sob a coordenação do JAT trabalhou na produção das duas edições do MOMI- Festival Internacional de Teatro Físico, 2021 e 2023, e de “Herido Barrio” do grupo de teatro argentino Matemurga em Faro, e do intercambio internacional de teatro comunitário “Telling Stories”.
Frequentou um conjunto de acções de qualificação dos recursos humanos da Direcção Geral das Artes no âmbito da Rede de Teatros e Cineteatros Portugueses:
O programa artístico e cultural do teatro;
A gestão do teatro I;
A gestão do teatro II;
A gestão do teatro III;
A produção de projectos artísticos e culturais.

Ilda Nogueira

Actriz e coordenação musical

Professora, música, actriz e encenadora.
Licenciada em Comunicação Empresarial, Relações Públicas e Marketing na Universidade do Algarve e pós-graduada em Marketing.
Frequentou aulas de formação musical, piano e canto, tendo também passado pela guitarra. Foi convidada para coordenar o coro litúrgico na Paróquia de Santa Bárbara de Nexe em Faro, função que exerce até hoje.
Durante o percurso universitário foi dirigente na Associação Académica da Universidade do Algarve, onde posteriormente trabalhou como directora de comunicação e serviços durante 12 anos, passando pela organização de inúmeros eventos académicos, culturais e desportivos, como a Semana Académica do Algarve. Foi locutora da RUA FM – Rádio Universitária do Algarve.
É docente nas áreas de marketing e comunicação na Escola Secundária Dra. Laura Ayres, em Quarteira. E formadora em disciplinas de marketing, comunicação, gestão de eventos e pontualmente formadora convidada nas áreas de Educação Artística em múltiplas entidades, nomeadamente no Instituto de Emprego e Formação Profissional.
Integra o Colectivo JAT desde 2018, fazendo parte dos elencos das peças: As bodas de prata do Conde Baldinski, Memórias de uma avestruz, Asas de Papel, Sai da Frente, Ouvi Dizer e As Mulheres do Alto.
É actualmente co-encenadora do projecto de teatro comunitário “As Mulheres do Alto”, juntamente com Graça Madeira, sob a direcção artística do JAT, e é igualmente coordenadora da área musical do grupo Teatro de VizinhEs - Faro. É a responsável do projecto de Artista Residente, desenvolvido pelo JAT no Agrupamento de Escolas do Montenegro, integrado no PNA – Plano Nacional das Artes.
Desempenha funções de comunicação e produção nas mais diversas áreas de actuação do JAT, nomeadamente no MOMI – Festival Internacional de Teatro Físico – Algarve. .

Graça Madeira

Actriz e área financeira

Contabilista, actriz e encenadora. Licenciada em Gestão e pós-graduada em fiscalidade. Contabilista Certificado nº 11305.
Nascida em Portugal, passou a sua juventude em França, onde viveu até aos 18 anos.
Participa no projecto “Atlas” de 2015, com concepção, direcção artística e dramatúrgica de Ana Borralho, João Galante e Rui Catalão. Integra o elenco do projecto de Teatro Comunitário “Pronúncias”, do Teatro das Figuras – Teatro Municipal de Faro, sob a direcção artística de Rui Gonçalves.
Foi formanda activa em distintos workshops e oficinas na área do teatro, nomeadamente Escrita Criativa, Formação de Actores, Mimo, Teatro Físico, Butoh e Método Suzuki.
Inicia a sua colaboração com o Colectivo JAT em 2017, recebendo múltiplas formações e integrando o elenco de várias criações: “Saí da Frente”, “Alegoria da caverna”, “Ouvi Dizer” e “As Mulheres do Alto” de 2020, 2021, 2022 e 2023, com encenação e direcção artística de Diana Bernedo e Miguel Martins Pessoa. Fez igualmente parte do elenco da curta-metragem “Bodas de Sangue” uma adaptação de Diana Bernedo de um texto de Frederico García Lorca, com realização e edição de Miguel Martins Pessoa.
Escreveu a comédia de teatro de rua “A corda!”, levada a cena pelo JAT.
É actualmente co-encenadora do projecto de teatro comunitário “As Mulheres do Alto”, juntamente com Ilda Nogueira, sob a direcção artística do JAT.
Desempenha funções de gestão e produção financeira, nomeadamente no MOMI – Festival Internacional de Teatro Físico – Algarve e no Encontro de Teatro Comunitário – Quarteira / Algarve.
É actriz no projecto de teatro comunitário - Teatro de VizinhEs - Faro. .

Ambra Zotti

Actriz e cenógrafa

Licenciada em Arquitectura pela universidade Politécnico de Milão, especialidade em landscape and urban design pela universidade de Wageningen, Holanda. 
Jogadora de basket na segunda divisão italiana e na Seleção nacional Italiana Juniores em 1997. Trabalhou para vários gabinetes de Arquitetura paisagista e arquitetura em Portugal. 
Fundadora do atelier de arquitetura Superflashstudio em Faro.  Realiza obras privadas e públicas em Portugal, Itália e França. Realiza exposições pessoais e colectivas de artes plásticas, com menção honrosa na segunda Bienal de artes plásticas de Coruche. É actriz e cenógrafa do Colectivo JAT, em várias produções, desde 2018.

Laura Spacchetti

Distribuição de espectáculos em Espanha

Formada em Direito pela Università degli Studi di Perugia, realiza uma tese sobre direito comparado na Universidad C3 de Madrid. Bolsista no Mestrado em Cooperação para o Desenvolvimento e Direito Humanitário da UC3, Madrid. Trabalhou no departamento de Ação Social da ONG ACPP como coordenadora e facilitadora de projetos culturais e educacionais nas escolas de Madrid e no Projeto ‘Escolas sem Racismo’. Integra a Equipa Administrativa da Escola Internacional de Teatro Físico Nouveau Colombier, onde trabalhou durante dez anos. Desde 2017, dedica-se à distribuição de espectáculos de teatro e circo e desde 2019 colabora com o Colectivo JAT.

Colaboradores


Ana Brandão, Ana Monteiro, André Canário, António Nunes, Beatriz Lopes, Catarina Sagreira, Daniela Veiga, Diogo Simão, Elsa Fernandes, Fernando Cabral, Francisca Brandão, Germán Gundín, Hugo Martins de Oliveira, Ilaria Ferran, Inês Rosa, João Palma, Jorge Oliveira, Jorge Pereira, Laura Parneva, Laure De Witte, Leonor Paulino, Luísa Melão, Margarida Guerreiro, Maria Adelaide Fonseca, Maria Parneva, Maryse Reis, Miguel Veiga, Patrícia Mendes, Pedro Monteiro, Regina Silva, Rogério Cão, Rui António, São Seromenho, Sílvia Seixas, Tânia Silva, Teresa Manjua, Teresa Silva, Tom Roos, Vasco Seromenho, Zéza Lemos.